Выставка "Западноевропейское искусство из собрания Государственного музея А.С. Пушкина" (Живопись, графика, скульптура).

И.С.Тургенева «Спасское-Лутовиново»
Выставка
Западноевропейское искусство
из собрания Государственного музея А.С. Пушкина
(Живопись, графика, скульптура)
С 9 ноября 2014 г. по 11 января 2015 г.
«Хотите ли быть знатоком в художествах? – говорит Винкельман. –
Старайтесь полюбить художника, ищите красот в его созданиях».
А.С. Пушкин "О критике"
Старайтесь полюбить художника, ищите красот в его созданиях».
А.С. Пушкин "О критике"
На выставке «Западноевропейское искусство из собрания Государственного музея А.С. Пушкина экспонируется более 50 экспонатов – произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. На ней представлено 30 имен художников, работавших во второй половине XVIII – XIX веке.
Это лишь небольшая часть коллекции, которая особенно активно формировалась в последнее десятилетие. Ее начало связано с дарами, что характерно для пушкинского музея. Так, в 1968 году от московской собирательницы А.С. Головиной поступила картина «Пейзаж с руинами» (конец XVII – начало XVIII века) кисти известного австрийского живописца А. Файстенберга. В 1970-е годы в собрание тогда еще очень молодого музея как из рога изобилия «посыпались» произведения, передаваемые Государственным музейным фондом: работы знаменитых французских живописцев К. Кувассега (1802–1877) и Ж. Курбе (1819–1877), мастеров бытового жанра австрийского и немецкого художников К. Шлейхера (1855–1871) и К.Э. Форберга (1844–1915) и других мастеров.
В 1970–1990-е годы активно комплектовалась коллекция графического портрета – знакомых и современников А.С. Пушкина. За этот период поступило более 50 произведений мастеров «россики», иностранных художников, работавших в России или за границей по русским заказам: Ф. Крюгера, А. Лагрене, А. Молинари, Ш. Перрго, Э. Росси, Т. Райта и других. В настоящее время коллекция «россики» продолжает пополняться.

В 1970–1990-е годы активно комплектовалась коллекция графического портрета – знакомых и современников А.С. Пушкина. За этот период поступило более 50 произведений мастеров «россики», иностранных художников, работавших в России или за границей по русским заказам: Ф. Крюгера, А. Лагрене, А. Молинари, Ш. Перрго, Э. Росси, Т. Райта и других. В настоящее время коллекция «россики» продолжает пополняться.
Раритетами выставки, безусловно, являются произведения двух французских мастеров: рисунок сангиной архитектора и графика Ж.-Ф. Тома де Томона, изображающий знаменитую виллу д’Эсте в Тиволи, и жанровая акварель Ж.-Б. Лепренса, живописца, гравера, путешественника. Это листы из семейного альбома, первыми владельцами которого были дипломат Павел Петрович Бакунин (1766–1806), директор Императорской Академии художеств и наук (1794– 1796), и его жена Екатерина Александровна, урожденная Саблукова (1777–1846), родители Екатерины Бакуниной, которой влюбленный лицеист Пушкин посвятил цикл стихотворений.
В последнее десятилетие музей приобретает не только живописные и графические работы пушкинского времени, но и произведения XVIII и второй половины XIX века. В первую очередь это связано с открытием наших филиалов – музеев И.С. Тургенева и поэта В.Л. Пушкина. В отличие от Александра Пушкина оба они были «выездными», а Тургенев большую часть жизни провел за границей. Поэтому на выставке представлены виды западноевропейских городов и портреты современников писателя.
Из недавних приобретений следует отметить автопортрет П. Виардо-Гарсиа, виды Парижа и его окрестностей, выполненные французскими графиками Ш. Готье и А. де Рок`Бьяном, архитектурные виды Праги Нюрнберга – высоко профессиональные работы неизвестных западноевропейских мастеров середины XIX века, живописный пейзаж бельгийского художника А. де Биланда. Жанровая сценка «Продавщица амуров» работы французской художницы П.-М. Баре де Комонь возвращает нас к середине XVIII века, когда в древнеиталийском городе Стабии, погибшем в 79 году нашей эры во время извержения Везувия, была найдена прекрасно сохранившаяся фреска, получившая название «Venditrice (vendita) di amori» (или «di amorini») – «Продавщица амуров» или «Торговка амурами». В эпоху рококо этот сюжет произвел сенсацию, и в течение нескольких лет был одним из самых востребованных во французской живописи и графике.
Среди предметов декоративно-прикладного искусства особого внимания заслуживают портреты И.В. Гете работы Х.Д. Рауха, выдающегося немецкого мастера эпохи классицизма, основателя берлинской школы скульпторов, и печально известной графини М.Ж. Дюбарри (1858). Это прекрасно исполненная копия анонимного западноевропейского мастера по оригиналу даровитого французского скульптора О. Пажу (1773).
Лейтмотив выставки – Пушкин, его жизнь и творчество. В экспозиции представлены портреты знакомых и современников поэта: князя Н.Г. Вяземского, Е.В. Зубовой, княгини Е.А. Клари-и-Альдринген, В.А. Муханова, доктора А.И. Овера, графини М.А. Потоцкой, графини Е.П. Риччи, коллекционера и мецената А.Р. Томилова. Особое место в портретной галерее занимают изображения Вильяма Шекспира и современников Пушкина – Фридриха Шиллера и Генриха Гейне. С их творчеством поэт был хорошо знаком, и каждый из них оказал влияние на развитие его таланта.
Никогда не пересекая границ России, Пушкин обладал уникальным даром чувствовать, проникать сознанием, создавать живые картины далеких и в то же время близких для него стран, которые он мечтал увидеть:
В последнее десятилетие музей приобретает не только живописные и графические работы пушкинского времени, но и произведения XVIII и второй половины XIX века. В первую очередь это связано с открытием наших филиалов – музеев И.С. Тургенева и поэта В.Л. Пушкина. В отличие от Александра Пушкина оба они были «выездными», а Тургенев большую часть жизни провел за границей. Поэтому на выставке представлены виды западноевропейских городов и портреты современников писателя.
Из недавних приобретений следует отметить автопортрет П. Виардо-Гарсиа, виды Парижа и его окрестностей, выполненные французскими графиками Ш. Готье и А. де Рок`Бьяном, архитектурные виды Праги Нюрнберга – высоко профессиональные работы неизвестных западноевропейских мастеров середины XIX века, живописный пейзаж бельгийского художника А. де Биланда. Жанровая сценка «Продавщица амуров» работы французской художницы П.-М. Баре де Комонь возвращает нас к середине XVIII века, когда в древнеиталийском городе Стабии, погибшем в 79 году нашей эры во время извержения Везувия, была найдена прекрасно сохранившаяся фреска, получившая название «Venditrice (vendita) di amori» (или «di amorini») – «Продавщица амуров» или «Торговка амурами». В эпоху рококо этот сюжет произвел сенсацию, и в течение нескольких лет был одним из самых востребованных во французской живописи и графике.
Среди предметов декоративно-прикладного искусства особого внимания заслуживают портреты И.В. Гете работы Х.Д. Рауха, выдающегося немецкого мастера эпохи классицизма, основателя берлинской школы скульпторов, и печально известной графини М.Ж. Дюбарри (1858). Это прекрасно исполненная копия анонимного западноевропейского мастера по оригиналу даровитого французского скульптора О. Пажу (1773).

Никогда не пересекая границ России, Пушкин обладал уникальным даром чувствовать, проникать сознанием, создавать живые картины далеких и в то же время близких для него стран, которые он мечтал увидеть:
По прихоти своей скитаться здесь и там,
Дивясь божественным природы красотам,
И пред созданьями искусств и вдохновенья
Трепеща радостно в восторгах умиленья.
– Вот счастье! Вот права…
А.С. Пушкин. Из Пиндемонти. 1836
Дивясь божественным природы красотам,
И пред созданьями искусств и вдохновенья
Трепеща радостно в восторгах умиленья.
– Вот счастье! Вот права…
А.С. Пушкин. Из Пиндемонти. 1836
Источником познания для поэта были не только книги, но и обширнейший круг общения. Так, незадолго до дуэли Пушкина с Дантесом, в январе 1837 года А.И. Тургенев записал в дневнике: «Обещал Пушкину о Шотландии <…>. Дал Пушкину мои письма, <…> выписки из моего журнала о Шотландии». Поэтому нельзя назвать случайной на выставке акварель голландского художника В. Бинга, на которой изображено известное с начала XII века аббатство Мелроуз в Шотландии, на протяжении многих веков варварски уничтожавшееся англичанами. В 1822 году на средства сэра Вальтера Скотта (его исторические романы высоко ценил поэт) в Мелроуз была проведена реставрация.
В творчестве Пушкина отразилась история, культура, природа многих стран, быт и нравы народов их населяющих – будь то Испания, Франция, Германия, Италия… Выставка произведений западноевропейских художников вносит свой вклад в развитие темы «Пушкин и мировая культура».
В настоящее время издан альбом «Западноевропейское искусство в собрании Государственного музея А.С. Пушкина», где представлено около 200 наиболее интересных произведений живописи, миниатюры, графики, в том числе и тиражной – уникальные листы XVIII – начала XIX века.

В настоящее время издан альбом «Западноевропейское искусство в собрании Государственного музея А.С. Пушкина», где представлено около 200 наиболее интересных произведений живописи, миниатюры, графики, в том числе и тиражной – уникальные листы XVIII – начала XIX века.