Выставка «Певцы красноречивы, прозаики шутливы…». Портреты русских писателей и поэтов из собраний санкт-петербургского и московского музеев А.С.Пушкина.
Выставочные залы 1 этажа
Государственный музей А.С.Пушкина. Пречистенка, 12/2
Выставка
«Певцы красноречивы, прозаики шутливы…»
Портреты русских писателей и поэтов из собраний санкт-петербургского и московского музеев А.С.Пушкина
К Году Литературы в России
С 6 февраля по 30 марта 2015 года
Государственный музей А.С.Пушкина. Пречистенка, 12/2
Выставка
«Певцы красноречивы, прозаики шутливы…»
Портреты русских писателей и поэтов из собраний санкт-петербургского и московского музеев А.С.Пушкина
К Году Литературы в России
С 6 февраля по 30 марта 2015 года
Выставкой «Певцы красноречивы, прозаики шутливы…» Государственный музей А.С. Пушкина открывает 2015 год, объявленный в России «Годом литературы». Родоначальником русской литературы принято считать А.С. Пушкина, всеобъемлющий гений которого впитал в себя все лучшее, что было создано его предшественниками – от М.В. Ломоносова и А.П. Сумарокова до К.Н. Батюшкова и В.А. Жуковского. Однако наряду с А.С. Пушкиным в число создателей «золотого века» русской поэзии входили многие литераторы того времени, поэтому творчество А.С. Пушкина представлено на выставке в широком историко-литературном контексте. В основе выставки – портреты русских писателей и поэтов конца XVIII – первой половины XIX века – живописные, графические, скульптурные; прижизненные издания их произведений, рукописные списки XIX века и мемориальные вещи.
Все портреты, предлагаемые вниманию посетителей, выполнены признанными мастерами XIX века. Не всегда это работы оригинальные, но даже если это живописные или гравированные повторения, то они создавались по заказу Академии Наук или Министерства Просвещения. Многие из них посетителям выставки могут показаться знакомыми, так как их изображения нередко воспроизводятся в печатных и электронных изданиях. Однако, мало кто из современных зрителей имел возможность видеть оригиналы, тем более, собранные все вместе. Большая часть предметов, представленных на выставку Всероссийским музеем А.С. Пушкина (Санкт-Петербург), хранится в запасниках музея. Исключение составляет, пожалуй, только портрет Г.Р. Державина работы В.Л. Боровиковского (1811), который обычно находится на постоянной экспозиции Музея-Усадьбы Г.Р. Державина, в Санкт-Петербурге, на Фонтанке, 118. Этот портрет был выполнен по заказу Г.Р. Державина и находился в его доме. После смерти поэта и его второй жены Дарьи Алексеевны, рожденной Дьяковой, он принадлежал потомкам архитектора Н.А. Львова. Позже портрет оказался в собрании великого князя Константина Константиновича (К.Р.) и как его собственность участвовал в Таврической выставке 1905 года. В последний раз в Москве он экспонировался в 2008 году на выставке Государственной Третьяковской галереи «...Красоту ее Боровиковский спас».
Практически вся экспонируемая графика из фондов Всероссийского музея А.С. Пушкина подписная – это портреты А.И. Тургенева, И.И. Дмитриева, П.А. Вяземского, Ф.В. Булгарина и Н.И. Греча. Среди них нельзя не обратить внимания на литографированный портрет П.Я. Чаадаева с его автографом. Портрет был создан по просьбе самого Чаадаева французским мастером М.-А. Алофом (Marie Alexandre Alophe, 1812 – 1883) в 1848 году в парижском литографском заведении Гатье. В письме 1848 года С.Д. Полторацкому П.Я. Чаадаев писал по поводу этой литографии: «Не могу скрыть от вас, что мало доволен портретом. Но думаю, что ошибка заключена в присланном вами оттиске: таково мнение сведущих в искусстве людей, которое я полностью разделяю. Сверх того, литограф, как меня уверяют, является одним из самых известных в Париже…».
Критический отзыв современника вызвал и двойной портрет В.А. Жуковского и А.И. Тургенева 1827 года. С.П. Жихарев, их общий приятель, в письме к А.И. Тургеневу следующим образом отозвался о нем: «Портрет ваш с Жуковским, гравированный в Париже, есть самая плохая карикатура; это не он и не вы, а два каких-то немецких колбасника. И охота вам была на такую дрянь тратить деньги и время». Портрет этот был создан в ателье Э. Бушарди в Париже, о чем свидетельствует надпись по нижнему краю листа, в необычной технике физионотраса, изобретенной Ж.-Л. Кретьеном, и стал единственным двойным портретом, выполненным в подобной технике.
Не часто экспонируется ряд акварельных портретов из фондов Государственного музея А.С. Пушкина (Москва). Среди них – портрет лицейского друга А.С. Пушкина, А.А. Дельвига, написанный К. Шлезингером в 1827 году, и портрет московского знакомого А.С. Пушкина – философа и критика Д.В. Веневитинова, в том же году выполненный П.Ф. Соколовым.
Акварельный портрет еще одного пушкинского знакомого, А.А. Бестужева-Марлинского – писателя, литературного критика, издателя альманаха «Полярная звезда» – был выполнен его братом Н.А. Бестужевым в Сибири, куда братья были сосланы за участие в восстании декабристов.
Обращают на себя внимание два женских портрета из собрания Всероссийского музея А.С. Пушкина. Это портрет А.О. Смирновой работы А.Г. Варнека 1841 года и акварель К.С. Осокина 1836 года, изображающая А.Д. Баратынскую, рожденную Абамелек-Лазареву. Обе они не только являлись адресатами лирики А.С. Пушкина, П.А. Вяземского, И.И. Козлова, И.П. Мятлева, но также сами не чужды были литературной деятельности. А.О. Смирнова навсегда вошла в историю русской пушкинистики как автор увлекательных, хотя и очень субъективных воспоминаний об А.С. Пушкине, а А.Д. Баратынская переводила стихи своих современников на английский и французский языки.
На выставке также можно видеть гравированный портрет З.А. Волконской из фондов Государственного музея А.С. Пушкина – хозяйки литературно-музыкального салона в Москве, автора стихотворных, прозаических и музыкальных произведений. По воспоминаниям современника, в салоне Волконской, где «все носило отпечаток служения искусству и мысли», собирались выдающиеся личности того времени: писатели, журналисты, поэты, композиторы и художники. Вернувшись в 1826 году из Михайловской ссылки, Пушкин не раз бывал в доме Волконской. По воспоминаниям современника, в первый день знакомства с поэтом Волконская пропела его элегию «Погасло дневное светило», и Пушкин «был живо тронут этим обольщением тонкого и художественного кокетства».
Особый интерес представляют мемориальные вещи русских писателей. Среди этих реликвий – подсвечник П.Я. Чадаеву, чашечка из дома И.И. Лажечникова (Всероссийский музей А.С. Пушкина), портфель Н.В. Гоголя, брошь и портмоне Е.А. Баратынского (Государственный музей А.С. Пушкина).
Большинство писателей, портреты которых можно видеть на выставке, были литературными единомышленниками или противниками А.С. Пушкина, его друзьями или недругами. Каждому из них А.С. Пушкин посвятил стихотворное или прозаическое послание, иногда – всего несколько строк – дружеской привязанности, восхищения, любви или откровенной неприязни. Пушкинские строки, сопровождающие портреты, помогают нам лучше понять и личность каждого из изображенных, и характер их отношений с А.С. Пушкиным.
Все портреты, предлагаемые вниманию посетителей, выполнены признанными мастерами XIX века. Не всегда это работы оригинальные, но даже если это живописные или гравированные повторения, то они создавались по заказу Академии Наук или Министерства Просвещения. Многие из них посетителям выставки могут показаться знакомыми, так как их изображения нередко воспроизводятся в печатных и электронных изданиях. Однако, мало кто из современных зрителей имел возможность видеть оригиналы, тем более, собранные все вместе. Большая часть предметов, представленных на выставку Всероссийским музеем А.С. Пушкина (Санкт-Петербург), хранится в запасниках музея. Исключение составляет, пожалуй, только портрет Г.Р. Державина работы В.Л. Боровиковского (1811), который обычно находится на постоянной экспозиции Музея-Усадьбы Г.Р. Державина, в Санкт-Петербурге, на Фонтанке, 118. Этот портрет был выполнен по заказу Г.Р. Державина и находился в его доме. После смерти поэта и его второй жены Дарьи Алексеевны, рожденной Дьяковой, он принадлежал потомкам архитектора Н.А. Львова. Позже портрет оказался в собрании великого князя Константина Константиновича (К.Р.) и как его собственность участвовал в Таврической выставке 1905 года. В последний раз в Москве он экспонировался в 2008 году на выставке Государственной Третьяковской галереи «...Красоту ее Боровиковский спас».
Практически вся экспонируемая графика из фондов Всероссийского музея А.С. Пушкина подписная – это портреты А.И. Тургенева, И.И. Дмитриева, П.А. Вяземского, Ф.В. Булгарина и Н.И. Греча. Среди них нельзя не обратить внимания на литографированный портрет П.Я. Чаадаева с его автографом. Портрет был создан по просьбе самого Чаадаева французским мастером М.-А. Алофом (Marie Alexandre Alophe, 1812 – 1883) в 1848 году в парижском литографском заведении Гатье. В письме 1848 года С.Д. Полторацкому П.Я. Чаадаев писал по поводу этой литографии: «Не могу скрыть от вас, что мало доволен портретом. Но думаю, что ошибка заключена в присланном вами оттиске: таково мнение сведущих в искусстве людей, которое я полностью разделяю. Сверх того, литограф, как меня уверяют, является одним из самых известных в Париже…».
Критический отзыв современника вызвал и двойной портрет В.А. Жуковского и А.И. Тургенева 1827 года. С.П. Жихарев, их общий приятель, в письме к А.И. Тургеневу следующим образом отозвался о нем: «Портрет ваш с Жуковским, гравированный в Париже, есть самая плохая карикатура; это не он и не вы, а два каких-то немецких колбасника. И охота вам была на такую дрянь тратить деньги и время». Портрет этот был создан в ателье Э. Бушарди в Париже, о чем свидетельствует надпись по нижнему краю листа, в необычной технике физионотраса, изобретенной Ж.-Л. Кретьеном, и стал единственным двойным портретом, выполненным в подобной технике.
Не часто экспонируется ряд акварельных портретов из фондов Государственного музея А.С. Пушкина (Москва). Среди них – портрет лицейского друга А.С. Пушкина, А.А. Дельвига, написанный К. Шлезингером в 1827 году, и портрет московского знакомого А.С. Пушкина – философа и критика Д.В. Веневитинова, в том же году выполненный П.Ф. Соколовым.
Акварельный портрет еще одного пушкинского знакомого, А.А. Бестужева-Марлинского – писателя, литературного критика, издателя альманаха «Полярная звезда» – был выполнен его братом Н.А. Бестужевым в Сибири, куда братья были сосланы за участие в восстании декабристов.
Обращают на себя внимание два женских портрета из собрания Всероссийского музея А.С. Пушкина. Это портрет А.О. Смирновой работы А.Г. Варнека 1841 года и акварель К.С. Осокина 1836 года, изображающая А.Д. Баратынскую, рожденную Абамелек-Лазареву. Обе они не только являлись адресатами лирики А.С. Пушкина, П.А. Вяземского, И.И. Козлова, И.П. Мятлева, но также сами не чужды были литературной деятельности. А.О. Смирнова навсегда вошла в историю русской пушкинистики как автор увлекательных, хотя и очень субъективных воспоминаний об А.С. Пушкине, а А.Д. Баратынская переводила стихи своих современников на английский и французский языки.
На выставке также можно видеть гравированный портрет З.А. Волконской из фондов Государственного музея А.С. Пушкина – хозяйки литературно-музыкального салона в Москве, автора стихотворных, прозаических и музыкальных произведений. По воспоминаниям современника, в салоне Волконской, где «все носило отпечаток служения искусству и мысли», собирались выдающиеся личности того времени: писатели, журналисты, поэты, композиторы и художники. Вернувшись в 1826 году из Михайловской ссылки, Пушкин не раз бывал в доме Волконской. По воспоминаниям современника, в первый день знакомства с поэтом Волконская пропела его элегию «Погасло дневное светило», и Пушкин «был живо тронут этим обольщением тонкого и художественного кокетства».
Особый интерес представляют мемориальные вещи русских писателей. Среди этих реликвий – подсвечник П.Я. Чадаеву, чашечка из дома И.И. Лажечникова (Всероссийский музей А.С. Пушкина), портфель Н.В. Гоголя, брошь и портмоне Е.А. Баратынского (Государственный музей А.С. Пушкина).
Большинство писателей, портреты которых можно видеть на выставке, были литературными единомышленниками или противниками А.С. Пушкина, его друзьями или недругами. Каждому из них А.С. Пушкин посвятил стихотворное или прозаическое послание, иногда – всего несколько строк – дружеской привязанности, восхищения, любви или откровенной неприязни. Пушкинские строки, сопровождающие портреты, помогают нам лучше понять и личность каждого из изображенных, и характер их отношений с А.С. Пушкиным.