Коллекция живописи, графики и миниатюры ГМП
КОЛЛЕКЦИЯ ЖИВОПИСИ, ГРАФИКИ И МИНИАТЮРЫ ГМП
Коллекция живописи, графики и миниатюры складывалась на протяжении 50-ти с лишним лет. Полвека ‑ небольшой срок, однако музей сумел собрать высококлассную коллекцию, куда вошли и уникальное по своему художественному уровню экспонаты, и такие раритеты, как прижизненные портреты А.С. Пушкина. В настоящее время коллекция насчитывает около восьми тысяч предметов искусства: портреты, виды, пейзажи, иллюстрации и эскизы декораций к пушкинским произведениям.Портретам - живописным, графическим и миниатюрным – отведена особая роль в
собрании. Во-первых потому, что портрет являлся ведущим жанром в изобразительном искусстве пушкинского времени, а во-вторых, многолетняя собирательская деятельность музея, в первую очередь, была направлена на создание портретной галереи современников А.С. Пушкина, в которую вошли русские цари, видные государственные и военные деятели, герои Отечественной войны 1812 года, писатели, поэты, художники, архитекторы, музыканты, врачи, московские и петербургские красавицы, чиновники и франты. Наибольшую ценность представляют изображения знакомых Пушкина - 
тех, с которыми поэта связывали длительные дружеские или родственные отношения; кто упоминается в его письмах и дневниковых записях. Среди них портреты графини Е.К. Воронцовой, адресата стихотворений поэта; княгини Н.П. Голицыной, прототипа старой графини в «Пиковой даме»; «великолепной», по выражению поэта, «необыкновенной певицы» графини Е.П. Риччи; «классической красавицы» А.В. Киреевой; светлейшего князя Италийского графа А.А. Суворова-Рымникского, внука великого полководца; поэта В Г. Бенедиктова, кому в 1830-е годы прочили великую славу, равную славе Пушкина, и многие другие.
Ценнейшими приобретениями музея стали два портрета Н.Н. Пушкиной-Ланской, жены поэта, кисти известного живописца И.К. Макарова. Портрет 1849 года украшает экспозицию мемориального музея «Квартира А.С. Пушкина на Арбате». Второй портрет, исполненный мастером после 1863 года по редкой фотографии, можно увидеть в фондах музея.
За последние годы были приобретены портреты внучки А.С. Пушкина Натальи Дубельт, генерала от инфантерии П.С. Котляревского, «кавказского Суворова», о подвигах которого с восхищением писал поэт в «Кавказском пленнике»: «Тебя я воспою, герой, о Котляревский, бич Кавказа!».
В 2006‑2008 годах в музей поступили фамильные портреты пяти поколений представителей рода Татищевых, Римских-Корсаковых, Яньковых, Благово. Они были переданы В.К. Журавлевой,
прапраправнучкой Е.П. Яньковой, (1768‑1861), автором одной из самых ярких в русской мемуарной литературе книг «Рассказы бабушки», которые были записаны и подготовлены к публикации ее внуком Д.Д. Благово. Среди портретов - изображения Е.П. Яньковой, ее отца П.М. Римского-Корсакова и мужа Д.А. Янькова, дочери Аграфены, внука Дмитрия и других. В основном это работы крепостных мастеров, исполненные в XVIII – первой половине XIX века. Для музея портреты представляют особую художественную, иконографическую и историко-мемориальную ценность, как изображения московских знакомых семейства Пушкиных.
Один из интереснейших разделов коллекции – живописные портреты А.С. Пушкина, выполненные мастерами второй половины XIX ‑ первой половины XX века и нашими современниками: К.С. Петровым-Водкиным К.Ф. Юоном, С.В. Герасимовым, А.И. Лактионовым, Н.П. Ульяновым, В.И. Шухаевым, П.П. Оссовским, И.П. Обросовым, Д.П. Минским, Ю.С. Павловым, М.Н. Ромадиным, Б.А. Тальбергом и многими другими.
Коллекция графического портрета ‑ редкая по полноте, разнообразию имен художников и изображенных моделей. В ней представлены произведения мастеров камерного портрета первой половины XIX века, как русских, так и иностранных – основоположника портретного рисунка О.А. Кипренского; непревзойденных мастеров акварельного портрета пушкинского времени П. Ф. Соколова и В.И. Гау; блестящего акварелиста, архитектора А.П. Брюллова; романтичного А. Молинари; выпускника Дрезденской Академии художеств В.Ф. Бинеманна; техничного К.К. Гампельна; любимца императора Николая I Ф. Крюгера; француза, работавшего в России, А.Ф. Лагрене; прекрасного рисовальщика Н.И. Тихобразова; сына знаменитого акварелиста П.П. Соколова и многих других.
За последние годы были приобретены портреты внучки А.С. Пушкина Натальи Дубельт, генерала от инфантерии П.С. Котляревского, «кавказского Суворова», о подвигах которого с восхищением писал поэт в «Кавказском пленнике»: «Тебя я воспою, герой, о Котляревский, бич Кавказа!».В 2006‑2008 годах в музей поступили фамильные портреты пяти поколений представителей рода Татищевых, Римских-Корсаковых, Яньковых, Благово. Они были переданы В.К. Журавлевой,
прапраправнучкой Е.П. Яньковой, (1768‑1861), автором одной из самых ярких в русской мемуарной литературе книг «Рассказы бабушки», которые были записаны и подготовлены к публикации ее внуком Д.Д. Благово. Среди портретов - изображения Е.П. Яньковой, ее отца П.М. Римского-Корсакова и мужа Д.А. Янькова, дочери Аграфены, внука Дмитрия и других. В основном это работы крепостных мастеров, исполненные в XVIII – первой половине XIX века. Для музея портреты представляют особую художественную, иконографическую и историко-мемориальную ценность, как изображения московских знакомых семейства Пушкиных.Один из интереснейших разделов коллекции – живописные портреты А.С. Пушкина, выполненные мастерами второй половины XIX ‑ первой половины XX века и нашими современниками: К.С. Петровым-Водкиным К.Ф. Юоном, С.В. Герасимовым, А.И. Лактионовым, Н.П. Ульяновым, В.И. Шухаевым, П.П. Оссовским, И.П. Обросовым, Д.П. Минским, Ю.С. Павловым, М.Н. Ромадиным, Б.А. Тальбергом и многими другими.
Коллекция графического портрета ‑ редкая по полноте, разнообразию имен художников и изображенных моделей. В ней представлены произведения мастеров камерного портрета первой половины XIX века, как русских, так и иностранных – основоположника портретного рисунка О.А. Кипренского; непревзойденных мастеров акварельного портрета пушкинского времени П. Ф. Соколова и В.И. Гау; блестящего акварелиста, архитектора А.П. Брюллова; романтичного А. Молинари; выпускника Дрезденской Академии художеств В.Ф. Бинеманна; техничного К.К. Гампельна; любимца императора Николая I Ф. Крюгера; француза, работавшего в России, А.Ф. Лагрене; прекрасного рисовальщика Н.И. Тихобразова; сына знаменитого акварелиста П.П. Соколова и многих других.
Некоторые портреты сохранили владельческие рамки, выполненные из карельской березы и красного дерева или обтянутые бархатом с подвесными колечками и бронзовыми накладками. В дворянских домах небольшие портреты украшали интерьеры гостиных, будуаров и кабинетов; их можно было взять с собой в дальнюю дорогу, чтобы в разлуке они напоминали черты любимых, родных и друзей.
Более 250 портретов насчитывает коллекция миниатюр. Ее основу составляют произведения второй
половины XVIII - первой трети XIX века – периода наивысшего расцвета портретной миниатюры. «Всем показалось прекрасным, интересным и занимательным иметь бабушек и дедушек, братьев, сестер и любимых, всех вместе на пространстве в несколько вершков» (Н.Н. Врангель). Миниатюрные портреты носили на груди в медальонах, вставляли в кольца, браслеты, броши, веера, табакерки, ставили на письменные столы, украшали ими стены кабинетов и будуаров.
В собрании музея в основном представлена классическая миниатюра, выполненная акварельными и гуашевыми красками на специально обработанных тончайших пластинках слоновой кости. Это -
первоклассные образцы мастеров русской школы: М.И Белоусова, И.Е. Вивьена де Шатобрена, И.А. Винберга, М.М. Зацепина, Л.Д. Крюкова, А.П. Рокштуля, М.И. Теребенева, Н.Д. Шпревича. Кроме того, имеются произведения европейских художников, в том числе работы авторов немецкой школы миниатюрной живописи А. Молинари, Г. Кордика, Л.Х. Брамсона, австрийца М. Даффингера и французских мастеров Д. Сена, Э. Мартена, Ж.П. Норблина, Ж.Б. Маллета, Ф.Фонтана.
Утонченностью и изысканностью покоряют силуэты-эгломизе, выполненные неизвестными русскими мастерами в конце XVIII века. Светящейся фон золотой амальгамы на портрете подчеркивает глубину самого изображения, нанесенного на стекло черной тушью.
Более 250 портретов насчитывает коллекция миниатюр. Ее основу составляют произведения второй
половины XVIII - первой трети XIX века – периода наивысшего расцвета портретной миниатюры. «Всем показалось прекрасным, интересным и занимательным иметь бабушек и дедушек, братьев, сестер и любимых, всех вместе на пространстве в несколько вершков» (Н.Н. Врангель). Миниатюрные портреты носили на груди в медальонах, вставляли в кольца, браслеты, броши, веера, табакерки, ставили на письменные столы, украшали ими стены кабинетов и будуаров.В собрании музея в основном представлена классическая миниатюра, выполненная акварельными и гуашевыми красками на специально обработанных тончайших пластинках слоновой кости. Это -
первоклассные образцы мастеров русской школы: М.И Белоусова, И.Е. Вивьена де Шатобрена, И.А. Винберга, М.М. Зацепина, Л.Д. Крюкова, А.П. Рокштуля, М.И. Теребенева, Н.Д. Шпревича. Кроме того, имеются произведения европейских художников, в том числе работы авторов немецкой школы миниатюрной живописи А. Молинари, Г. Кордика, Л.Х. Брамсона, австрийца М. Даффингера и французских мастеров Д. Сена, Э. Мартена, Ж.П. Норблина, Ж.Б. Маллета, Ф.Фонтана.
Утонченностью и изысканностью покоряют силуэты-эгломизе, выполненные неизвестными русскими мастерами в конце XVIII века. Светящейся фон золотой амальгамы на портрете подчеркивает глубину самого изображения, нанесенного на стекло черной тушью.
Наверное, в каждом музее хранятся изображения неизвестных лиц, выполненные неизвестными художниками. Распад семейных художественных собраний, 
начавшийся еще во второй половине XIX века, нанес непоправимый ущерб иконографии русского дворянства. В музее проводится большая научная работа по иконографическому определению произведений, благодаря которой многие портреты неизвестных лиц обрели имена. Выставка «Портреты неизвестных», проходившая в ГМП в 2011‑2012 годах, и ее каталог – своеобразный отчет и итог этой важнейшей научно-исследовательской деятельности музея.
Значительной по объему и именам художников является коллекция видов, хронологические рамки которой охватывают более двух столетий – с конца XVIII века и до нашего времени. Ее основу составляют изображения мест, связанных с жизнью и творчеством А.С. Пушкина, с неистощимой
любознательностью стремившегося увидеть и познать окружающий мир. «С детских лет путешествия были моею любимою мечтою. Долго вел я потом жизнь кочующую, скитаясь то по югу, то по северу…», ‑ писал поэт в «Путешествии в Арзрум».
В коллекции представлены виды Москвы – города пушкинского детства ‑ кисти «русского Каналетто» Ф.Я. Алексеева
и романтика М.Н. Воробьева. «Разнообразную и живую» красоту древней столицы и ее предместий сохранили виды 
В.С. Садовникова, А.С. Кутепова, С.М. Шухвостова, И.И. Вивьена де Шатобрена. Образ Петербурга с его строгой чеканностью и стройностью проспектов, улиц и площадей нашел свое воплощение в работах Е.И. Есакова, В.С. Садовникова, А.И. Шарлеманя. Прекрасны живописные полотна и акварели неутомимого путешественника Н.Г. Чернецова. Бесценна для музея его картина «Дарьяльское ущелье», 
принадлежавшая Пушкину. Художественную и историко-документальную ценность имеет натурный рисунок А.К. Саврасова «Могила А.С. Пушкина в Святогорском монастыре».
Художники XX века представлены в коллекции такими именами как Н.С. Гончарова, А.П. Остроумова-Лебедева, А.А. Арапов, В.Ф. Рыбченков, А.А. Осмеркин, Б.В. Щербаков, И.В. Сорокин, Ю.Т. Жданов, Ю.Л. Керцелли, П.П. Оссовский, Н.Н. Неседкин и другими. Для многих из них творчество и судьба поэта стали неисчерпаемым источником вдохновения.
начавшийся еще во второй половине XIX века, нанес непоправимый ущерб иконографии русского дворянства. В музее проводится большая научная работа по иконографическому определению произведений, благодаря которой многие портреты неизвестных лиц обрели имена. Выставка «Портреты неизвестных», проходившая в ГМП в 2011‑2012 годах, и ее каталог – своеобразный отчет и итог этой важнейшей научно-исследовательской деятельности музея.Значительной по объему и именам художников является коллекция видов, хронологические рамки которой охватывают более двух столетий – с конца XVIII века и до нашего времени. Ее основу составляют изображения мест, связанных с жизнью и творчеством А.С. Пушкина, с неистощимой
любознательностью стремившегося увидеть и познать окружающий мир. «С детских лет путешествия были моею любимою мечтою. Долго вел я потом жизнь кочующую, скитаясь то по югу, то по северу…», ‑ писал поэт в «Путешествии в Арзрум».В коллекции представлены виды Москвы – города пушкинского детства ‑ кисти «русского Каналетто» Ф.Я. Алексеева
и романтика М.Н. Воробьева. «Разнообразную и живую» красоту древней столицы и ее предместий сохранили виды 
В.С. Садовникова, А.С. Кутепова, С.М. Шухвостова, И.И. Вивьена де Шатобрена. Образ Петербурга с его строгой чеканностью и стройностью проспектов, улиц и площадей нашел свое воплощение в работах Е.И. Есакова, В.С. Садовникова, А.И. Шарлеманя. Прекрасны живописные полотна и акварели неутомимого путешественника Н.Г. Чернецова. Бесценна для музея его картина «Дарьяльское ущелье», 
принадлежавшая Пушкину. Художественную и историко-документальную ценность имеет натурный рисунок А.К. Саврасова «Могила А.С. Пушкина в Святогорском монастыре».Художники XX века представлены в коллекции такими именами как Н.С. Гончарова, А.П. Остроумова-Лебедева, А.А. Арапов, В.Ф. Рыбченков, А.А. Осмеркин, Б.В. Щербаков, И.В. Сорокин, Ю.Т. Жданов, Ю.Л. Керцелли, П.П. Оссовский, Н.Н. Неседкин и другими. Для многих из них творчество и судьба поэта стали неисчерпаемым источником вдохновения.
Коллекции интерьера и жанра в собрании музея невелики: их хронологические рамки ограничены в основном пушкинским временем. Исключение составляют работы
А.В. Средина и С.Ю. Жуковского, в интерьерах которых – неповторимая, уходящая прелесть пушкинской эпохи.В экспозициях музея на Пречистенке и его филиалах – «Квартире А.С. Пушкина на Арбате» и «Музее И.С. Тургенева» представлена лишь часть музейных сокровищ. Посещение фондов музея дает посетителям редкую возможность познакомиться с его коллекциями, представляющими историко-мемориальную и художественную ценность.
