Выставка «Дом художников Бабиных» в Выставочных залах Музея А.С. Пушкина.
Выставочные залы
Государственного музея А.С. Пушкина
ул. Арбат, 55/32, вход с Денежного переулка (ст.м.«Смоленская»)
Выставка
Дом художников Бабиных
С 14 января по 31 января 2016 года
Государственного музея А.С. Пушкина
ул. Арбат, 55/32, вход с Денежного переулка (ст.м.«Смоленская»)
Выставка
Дом художников Бабиных
С 14 января по 31 января 2016 года
Уважаемые посетители! 21 и 28 января (четверг), в 18.00 приглашаем Вас на авторскую экскурсию художников Александра и Валерия Бабиных по выставке «Дом художников Бабиных». |
Зинаида Петровна Бабина, ее сыновья Валерий и Александр — не схожие и самостоятельные художники, творчество которых отмечено особой доверительной интонацией.
Художнический дар в Зинаиде Бабиной, много претерпевшей на своем веку вятской крестьянке, проснулся уже в зрелом возрасте: вначале появились скульптуры, позже пришло время живописи темперой на бумаге. Удивительно, но в работах художницы «милостью Божьей» заложен пластический код самого Врубеля. Сегодня имя Зинаиды Бабиной – в хрестоматиях и энциклопедиях наивного искусства. Свое ощущение мира, его стихий художница выражает сколь непосредственно, столь и сильно – живописно, образно. Кажется, что она живописует мир своих снов. «Сны о чем-то большем»; в них ангелы, странники и облака живут своей особой несуетной вечной жизнью. А камни — те самые, уральские «хрустали, горный, дымчатый, черный турмалин, блестящий, как золото, халькопирит» — подсказывают ей колористическую трактовку образов, рожденных внутренним видением.
Творчество Валерия Бабина освещено воспоминаниями детства. «Воробей на подоконнике, снег за окном непостижимо вмиг могут опрокинуть настоящее в прошлое, в детство, стать точкой отсчета в перспективе времени» — признание художника. Он пишет только о том, что хорошо чувствует. Светлой ностальгией по заповедной жизни русских деревень и городов полны его камерные пейзажи. Персонажи его полотен – обычные, неприметные люди: рыбаки, крестьянки, дети. «Сон в лодке», «Крещение», «Чужое окно» – в названиях картин словно отражается касанье людских душ, состояние раздумья, «остранения». Здесь жесты кроткие, чтобы не нарушать безмолвия тишины. Поэтому так важна в его поэтике цветоносная сила. В своей метафизической живописи Валерий стремится через пластику сказать о самом сокровенном («…научиться молчать о сокровенном вместе со зрителем…»).
Картины Валерия Бабина словно приобщают нас к мысли, что за простым всегда стоит сложное, одно проникает в другое, в статике таятся неведомые энергии. Структура работ такова, что уже сама по себе намекает на проникновение в суть явлений, за внешним угадывая внутреннее и сокровенное.
Творчество Валерия Бабина освещено воспоминаниями детства. «Воробей на подоконнике, снег за окном непостижимо вмиг могут опрокинуть настоящее в прошлое, в детство, стать точкой отсчета в перспективе времени» — признание художника. Он пишет только о том, что хорошо чувствует. Светлой ностальгией по заповедной жизни русских деревень и городов полны его камерные пейзажи. Персонажи его полотен – обычные, неприметные люди: рыбаки, крестьянки, дети. «Сон в лодке», «Крещение», «Чужое окно» – в названиях картин словно отражается касанье людских душ, состояние раздумья, «остранения». Здесь жесты кроткие, чтобы не нарушать безмолвия тишины. Поэтому так важна в его поэтике цветоносная сила. В своей метафизической живописи Валерий стремится через пластику сказать о самом сокровенном («…научиться молчать о сокровенном вместе со зрителем…»).
Картины Валерия Бабина словно приобщают нас к мысли, что за простым всегда стоит сложное, одно проникает в другое, в статике таятся неведомые энергии. Структура работ такова, что уже сама по себе намекает на проникновение в суть явлений, за внешним угадывая внутреннее и сокровенное.
«Пейзажи – картины» Александра Бабина (определение художника) воспринимаются наподобие флейтовой трели – как нечто абсолютно естественное, идущее не от автора, а будто «из самой музыки». Странствия по России пробудили в нем живописный дар. Полутеатральные по построению, акварельные по цвету его пейзажи Тагила, Переславля, Гороховца погружают нас в самобытную жизнь русской провинции. Творчество Бабина созвучно тонкому и проникновенному стилю старой провинциальной русской школы живописи. «Мои картины освещены очень равномерно, тут нет источника света. Картина, мне кажется, должна светиться изнутри» (А.Бабин). И они, его картины, светятся «странно-объективной освещенностью» живописного переживания. Примером может служить серия живописных работ, посвященных дому Александра Сергеевича Некрасова (1903 – 1993), доктора технических наук, долгие годы активно занимавшегося проблемами экологии, сохранения природы и памятников архитектуры, одного из главных организаторов реставрации Покровского монастыря в Хотькове.
Поэтика художника – отражение его судьбы. Художники Бабины в своем творчестве потаенно возвращаются к памяти. К той, что есть у озера, камня, сосны. Их работы воскрешают в нашем сознании то, что было за поколения, что ушло в млечную дымку времени и выходит оттуда живым.